Τα γλυπτά του Στάθη Αλεξόπουλου: Καρδιές, παπάκια & ο Mickey Mouse «ζωντανεύουν» και κατακτούν τον πλανήτη

Ο Στάθης Αλεξόπουλος έχει ταλέντο και μεράκι, τα δύο συστατικά που απαιτούνται όχι μόνο για να υπηρετήσει την τέχνη που τον εκφράζει, αλλά και για να την κάνει επάγγελμα και μάλιστα να ζήσει μέσα από αυτή. Γι’ αυτό και είναι αξιοθαύμαστος, γιατί έχει κατορθώσει το ακατόρθωτο σε μία εποχή με δυσκολίες.

Ο Στάθης Αλεξόπουλος όμως ζει το όνειρο που έχτισε ο ίδιος ήδη από την πρώτη στιγμή που έπιασε στα χέρια του τον πηλό κι άρχισε να πειραματίζεται. Αμέσως συνειδητοποίησε ότι η γλυπτική ήταν αυτό με το οποίο θα ασχολιόταν στη ζωή του.

Το ξεκίνημα

Η σχέση του με τις τέχνες ξεκίνησε ήδη από τα 5 του χρόνια. Από μικρό έπιανε χαρτί και μολύβι και δημιουργούσε διάφορα σκίτσα. Οι γονείς του είχαν διακρίνει το ταλέντο του και του έδωσαν την ευκαιρία να κάνει ιδιαίτερα μαθήματα σχεδίου ενώ πήγαινε ακόμα δημοτικό.

Την τέχνη του διακρίνει η λιτότητα και η έμπνευσή του προέρχεται από τη γλυπτική των αρχαίων Ελλήνων. Ξεκινάει να δουλεύει πάνω σε πηλό, δεν σκαλίζει απευθείας σε μάρμαρο και η τεχνική του είναι προσθετική. Οικιοποιείται την τεχνική της μουμιοποίησης στην αρχαία Αίγυπτο για να ξαναπροσδιορίσει τη φόρμα κρατώντας την αιχμάλωτη μέσα στο χρόνο.

Τα έντονα χρώματα απογειώνουν το αποτέλεσμα

Τα έντονα χρώματα που επιλέγει για τις δημιουργίες του απογειώνουν το αποτέλεσμα. Oι καρδιές, τα γαλλικά bulldog και ο χαριτωμένος Μickey Mouse είναι μερικές από τις πιο χαρακτηριστικές δημιουργίες του, που τον έχουν κάνει γνωστό παγκοσμίως.

Στις δημιουργίες του συνδέει με έναν μοναδικό τρόπο το παρελθόν με το παρόν, φέρνοντας κοντά τις έννοιες του χρόνου και της τέχνης. Τα γλυπτά του χαρακτηρίζονται από κόμβους, οι οποίοι διαμορφώνονται από τυλιγμένους ιμάντες που τα περιζώνουν. Είναι γνωστός για τα Yves Klein Blue γλυπτά του όπου χρησιμοποιεί ένα χρώμα διεγερτικό για τον οποίο αποτελεί πηγή έμπνευσης.

Για τον Στάθη Αλεξόπουλο η σύγχρονη γλυπτική πρέπει να έχει τις βάσεις της στις σταθερές αξίες της κλασικής γλυπτικής, καθώς η φόρμα είναι αυτή που με τη δύναμη της προσδιορίζει το έργο και την έννοια του.

Εντάσσει έτσι την γλυπτική τέχνη στους κανόνες του σύγχρονου design. Τον ενδιαφέρει ο σχεδιασμός και η κατασκευή χρηστικών αντικειμένων, τα οποία αντιμετωπίζει ως έργα τέχνης.

Γεννημένος στην Αθήνα το 1976, σπούδασε γλυπτική στη Σχολή Καλών Τεχνών Πανόρμου Τήνου και στη Σχολή Καλών Τεχνών του Αριστοτέλειου Πανεπιστημίου Θεσσαλονίκης, τμήμα Εικαστικών και Εφαρμοσμένων Τεχνών, απ’ όπου αποφοίτησε με Άριστα.

Έχει πάρει μέρος σε πολλές ομαδικές εκθέσεις και έχει διακριθεί σε πολλούς πανελλήνιους καλλιτεχνικούς διαγωνισμούς, καθώς και σε διεθνή συμπόσια γλυπτικής.

Έχει ασχοληθεί με τη γλυπτική δημόσιων χώρων ενώ έργα του υπάρχουν σε μεγάλους δήμους της Ελλάδας. Έχει συνεργαστεί με μεγάλες εταιρείες και έχει συμμετάσχει με τα έργα του στις διαφημιστικές τους καμπάνιες.Art Fairs:2017: Art Athina 2017, Gallery Skoufa2016:Art Monaco ’16 , Kapopoulos fine arts Gallery.

Φωτογραφίες: eva.varveropoulou photography

Μπορείτε να βρείτε τις δημιουργίες του στην Kapopoulos Fine Arts και σε άλλα σημεία που θα δείτε εδώ.

Πηγή άρθρου madeingreece.news